八年，在中山的巷子裡
圖：台北當代藝術館前
天氣非常炎熱的一天，一行人在台北當代藝術館前集合。張嘉行一身便裝出現，肩上的提袋則是蘑菇的產品。一行人在當代藝術館四周聊了一會兒，也看了些許周邊的裝置藝術，但並未進入館內。他告訴我們，從事文創相關行業這麼久了，學到的便是：「不再只從美術館裡看藝術。」或許我把這句話解釋得簡單了些，但這應該就是俗語所說的，「只要留心，生活處處皆是美」吧！
文、圖 / 羅靖茹
系列：觀察台北的20個角度
時間：2015年4月18日 14:00~16:00
地點：中山站、赤峰街
路線：台北當代藝術館→Nostalgic Future意思意思→赤峰街→Art Show Café(凱西咖啡)→中山站蘑菇解散
人數：20人
講者：
圖：當代藝術館前的公共藝術
當代藝術館周圍有許多大大小小、各種式樣的裝置藝術，張嘉行為我們簡單做了介紹。他說，對他而言，欣賞一個藝術品最重要的便是成熟度。「像這樣完成作品卻沒有善後，如果我是教授，一定不會讓這個學生通過。」
圖：意思意思Nostalgic Future
我們沿著當代藝術館圍牆步行，逐漸遠離了大馬路的塵囂，往小巷的靜謐走去。「中山北路以前叫做大馬路，馬路的兩邊分別住著台人和日人……」現今早已看不出過去「分治」的歷史痕跡，但聽著這樣的話語，腦海仍舊不由自主地浮現了畫面。
跟著張嘉行的腳步，我們逐漸深入他口中所謂「台北市咖啡廳一級戰區」，各式各樣的特色咖啡廳如各種爭奇鬥艷的花，但小巷的不同角落綻放，等著不經意飛過的蟲子上鉤。
然而，和咖啡廳不同，數量同樣十分可觀的特色小店，卻總是隱匿在各種你不會注意到的神奇角落。「最好的小店便是小小的，最好不要雇人，只有老闆獨自經營……」這是張嘉行心目中最完美的小店型態，「但經營一段日子後，這樣的模式也會變形。」他的口吻中有著淡淡的滄桑感。就像蘑菇，雖然也想如此經營，但如果不擴店、不雇用員工，「收支根本不可能打平」，他自嘲道。看似簡單帶過的一句話卻道盡了這附近許多小店的辛酸。隨著越來越多的店舖進駐，這個區塊的房租也連年飆升，等待著這些小店的未來，都有些模糊不清。「做生意什麼都不容易。」張嘉行這麼對我們說。
當我們的腳步停在一間早餐店前，我還搞不太清楚是怎麼一回事。張嘉行笑著說，小店的特色便是「看不見」，若是不留心注意，你很容易便會錯過它們。「但你可以仔細注意，如果看見反核布條，你就知道這裡『一定有什麼』。」
圖：意思意思Nostalgic Future
小小的招牌上寫著「意思意思」，隱身在二樓的這間雜貨咖啡廳，裡頭有許多精緻的復古小物。雖然我們是一大群「不速之客」，但老闆娘仍舊非常親切地為我們解說，她說這裡最重要的核心價值便是分享，以及recycle、reuse、relove的三R概念。同時她也「鼓勵大家珍惜老東西，並試著自己動手做」，因此這裡不定期便會開設各式實作課程。老闆娘笑著說，因為是一人小店，所以營業時間不定，「偶爾偷懶一下」。眾人聞語皆開懷大笑。
圖：小器
圖：赤峰街
沿著赤峰街繼續步行，在張嘉行的「指點」下，我們看見了許多平時遺漏的風景。不論是牆上美麗的彩繪、頂樓的加蓋再加蓋、更多更多的特色小店，以及一些早已在多數人記憶裡淡去的舊式老店舖。「要拍照就拍照吧，以後就會發現照這些片滿有歷史價值的。」語氣中有著坦然。隨著時間流逝，每個年代皆有其不同的風情，每條街道也是，我們不能強求他們永遠維持記憶中的模樣，不論美好或是醜陋。「生命會找到自己的方向，小生意也是。」張嘉行說。
圖：凱西
途中經過凱西，張嘉行特地邀請凱西的繪者本人出來和我們說話。她說，許多人質疑她為何要在凱西二十週年時開了間咖啡廳，而不繼續當個繪者就好？「因為想看見跟我一起長大的人們現在好不好？」她說，希望這裡成為「一個時間暫停的地方」，能讓來到這裡的人們「回憶一下青春年華」。從她眼中，我看見了閃動的光芒。
門外牆上寫著：「我所深信不疑的，不是眼睛所見，而是心的感受。」或許正是她心裡最真實的寫照吧！對其他小店經營者、以及那些想要圓一個夢的人們來說，又何嘗不是如此呢？
最後我們停在蘑菇前的公園，大家或坐或站，聽著張嘉行分享這幾年來的心得。或許並非小店經營者的我們終究是無法體會其箇中滋味，但仍舊能夠感受小店的輕巧以及美好。下次不妨走一趟中山雙連，探索巷弄中最平凡的不凡。